Команда Евгения Плющенко и Яны Рудковской в эти новогодние каникулы устроила настоящий ледовый марафон: почти без перерыва шли сразу три постановки. В конце декабря стартовала новая «Белоснежка», первые числа января занял «Щелкунчик» с обновлённым составом, а с пятого числа на афишах снова появилась «Спящая красавица». Именно к этому спектаклю сейчас приковано особое внимание — и не только из‑за громких имён в составе, но и из‑за резонансного эпизода с падением Анны Щербаковой.
«Спящая красавица» устроена так, что её можно оценивать на двух уровнях. Если человек приходит просто как зритель, без знания закулисных историй фигурного катания, он получает классическую сказку в праздничной упаковке. Звучит музыка Петра Чайковского, знакомый сюжет развивается по канону, на льду — тщательно продуманные, очень дорогие на вид костюмы, выстроенная цветовая палитра персонажей. Даже с дальних рядов легко отличить, кто есть кто: художники по костюмам явно работали с прицелом на большую арену и семейную аудиторию.
Однако премьерный показ на Live Арене преподнёс команде немало технических проблем. Этот зал изначально не проектировался под масштабные ледовые шоу: ледовая площадка заметно меньше стандартной, к тому же само покрытие иное по качеству и скольжению. Для фигуристов это означает другой разгон, другие траектории входов на элементы и непривычные ощущения под коньком. В результате на сложных прыжках и выбросах было немало срывов: вместо ультра-си нередко рождались «бабочки», а некоторые поддержки завершались не так, как планировалось.
Самый тревожный момент вечера — падение Анны Щербаковой с поддержки в блоке с командой синхронного катания. Олимпийская чемпионка сорвалась примерно с двухметровой высоты, при этом пострадала и ещё одна девушка, участвовавшая в элементе. Эпизод выглядел страшно хотя бы из‑за высоты и скорости падения: зрительный зал на мгновение буквально застыл, пока фигуристки поднимались и покидали точку столкновения.
Уже после спектакля Яна Рудковская отдельно объяснила, что произошло. По её словам, синхронистки не совсем верно взяли Анну в поддержку: сыграли роль и непривычные условия — Аня только что каталась на «ВТБ Арене», где огромный лёд, а здесь — компактный временный каток. Меняется разгон, ощущение дистанции, качество покрытия. На адаптацию требуется время, и потому, как отметила Рудковская, сложности в этот вечер были не только у Щербаковой, но и у других участников. Организаторы заверили, что в следующих показах номер будет доработан, а фигуристы успеют привыкнуть к площадке.
При этом, если отбросить накладку с падением, сама постановка в целом прошла удачно. По сравнению с ранними шоу этой команды заметно, как изменилась режиссура: стало меньше сухой театрализации и немой пантомимы, которая часто «размывала» динамику, и гораздо больше выстроенной хореографии на льду. Кордебалет работает удивительно слаженно, особенно в боевых сценах, где большое количество людей должно синхронно перемещаться по небольшой арене, не мешая главным героям и не создавая хаоса в кадре.
Отдельный подарок зрителям — сольный финальный номер Евгения Плющенко. По сюжету он к сказке уже не относится, но выполняет роль мощной точки в конце вечера. Для фанатов это возможность вновь увидеть легенду в деле: сложные связки, фирменная манера катания, умение держать внимание всего зала буквально одним выходом. Сценарно это скорее эпилог, но эмоционально — кульминация, подчёркивающая, что шоу создаётся вокруг имени Плющенко, и зритель в любом случае получит «его» момент.
Состав «Спящей красавицы» — отдельная история. Если смотреть на шоу с точки зрения человека, погружённого в современное фигурное катание, впечатление усиливается вдвойне. Здесь собраны одни из сильнейших фигуристов своих поколений. Евгений Плющенко выходит в образе Короля, а его пару на троне — Королеву — исполняет Евгения Медведева. Формально у неё второстепенная роль, но ей отведено и полноценное соло, и несколько запоминающихся эпизодов, где она может раскрыть свою силу как артистки и показать отточенное владение льдом.
Особо интересно наблюдать дуэт‑противостояние Анны Щербаковой и Александры Игнатовой (которая воплощает образ Александры Трусовой). По сюжету их линии конфликтуют, и это напряжение ярко вынесено на лёд. В совместном номере чувствуется театральная заряженность: каждая деталь — взгляд, жест, пластика рук — подчёркивает, что героини враждуют. При этом обе чётко держат свои характеры, и их катание становится своего рода актёрским поединком на коньках.
Дмитрию Алиеву досталась не самая объёмная по хронометражу роль, но его сложно не заметить. Он использует фирменное сальто, добавляет «вау-эффект» за счёт скорости и амплитуды элементов. Даже в коротких выходах Алиев создаёт ощущение, что перед зрителем — спортсмен высочайшего уровня, который умеет сделать номер ярким буквально за считанные секунды.
Отдельный пласт интереса к шоу связан с Еленой Костылёвой. Недавно стало известно, что она официально покинула «Ангелов Плющенко» и теперь тренируется в школе Софьи Федченко. Тем не менее в спектакле она не просто осталась, а сохранила главную роль и провела её очень уверенно. Её прокаты аккуратные, эмоциональные, без заметных провалов, а взаимодействие с Александром Плющенко — один из эмоциональных центров постановки. На фоне её тренерской «миграции» каждый общий выход с Сашей читается зрителем особенно пристально: зал явно фиксирует химию на льду и возможные подтексты.
Интонация Яны Рудковской при объявлении Костылёвой тоже была показательна. Она подчеркнула сложность элементов Лены, тепло отозвалась о её работе, ни словом не акцентируя смену школы, будто фигуристка по‑прежнему остаётся частью их большого проекта. С одной стороны, это демонстрация профессионализма: шоу — отдельная история, которая живёт по своим законам. С другой — сигнал публике, что конфликта на уровне площадки и артистов нет, и все продолжают сотрудничать ради результата.
Для зрителя, далёкого от закулисья, «Спящая красавица» — просто качественное семейное представление, куда можно пойти с детьми и получить ту самую «новогоднюю сказку» с музыкой Чайковского, нарядными костюмами и понятным сюжетом. Но если человек внимательно следит за фигурным катанием, тренерскими переходами и спортивными биографиями, многие сцены неожиданно обретают дополнительные смыслы. Кто с кем катается в дуэтах, кому отдают наиболее драматичные эпизоды, как выстроены массовые сцены — всё это читается как негласный комментарий к текущему раскладу сил в российском фигурном катании.
Важно и то, что «Спящая красавица» демонстрирует: сегмент ледовых шоу в России продолжает развиваться не только количественно, но и качественно. Здесь заметен переход от простого набора номеров под музыку к цельной режиссёрской концепции. Освещение, проекции, костюмы, хореография и спортивная составляющая подчинены общей истории. Для жанра, который долгое время существовал как «показательные выступления звёзд», такой уровень продуманности — серьёзный шаг вперёд.
Отдельного разговора заслуживает и риск, на который идут фигуристы в подобных постановках. Падение Щербаковой напомнило: шоу — это не только блеск костюмов, но и ежедневная тяжёлая работа в условиях, зачастую менее комфортных, чем привычный спортивный каток. Временный лёд, ограниченное пространство, частые переезды, плотный график — всё это повышает вероятность ошибок. Но именно умение собраться в этих условиях, сохранить артистизм и не «выключаться» даже после неудачи отличает мастеров высшего уровня.
Наконец, «Спящая красавица» наглядно показывает, зачем вообще нужны такие проекты современному фигурному катанию. Для действующих и недавних спортсменов это возможность продлить карьеру, оставаться в форме, пробовать себя в других амплуа и работать с публикой в несоревновательном формате. Для болельщиков — шанс увидеть любимых фигуристов без жёсткого судейского давления, в более свободной, творческой подаче. А для детей в зале — первое знакомство с фигурным катанием, которое вполне может привести их потом на настоящий спортивный лёд.
В сумме всё это делает «Спящую красавицу» конкурентоспособным продуктом на рынке ледовых шоу. Она одновременно понятна широкой аудитории и насыщена скрытыми пластами для тех, кто внимательно следит за жизнью фигурного катания. И даже драматичные моменты, вроде падения с двухметровой поддержки, лишь подчеркивают: за красивой картинкой всегда стоит высокий уровень риска и профессионализма, без которых подобные спектакли просто не могли бы существовать.