Звездный дуэт Тутберидзе в Монреале: как канадская академия изменила Бойкову и Козловского и чего ждать в новом сезоне
Одна из самых ярких спортивных пар России - Александра Бойкова и Дмитрий Козловский, чемпионы Европы и трехкратные чемпионы страны, провели часть предсезонной подготовки в Канаде. В Монреале они не просто поработали над новой короткой программой - они погрузились в совершенно иную философию фигурного катания, пообщались с ведущими танцевальными дуэтами мира и вернулись домой с программой, которую сами называют, без преувеличения, вызовом.
Поводом для поездки стала постановка короткой программы в одной из сильнейших танцевальных школ планеты - Ice Academy of Montreal. За работу с российской парой отвечал известный хореограф и тренер Ромэн Агенауэр, один из архитекторов успехов многих ведущих танцевальных дуэтов.
Почему решили лететь именно в августе
Дмитрий вспоминает, что подготовка к поездке началась задолго до вылета:
они еще в апреле подали документы на канадскую визу и были готовы к тому, что оформление затянется на несколько месяцев.
Им сразу сказали: процедура может занять от трех до пяти месяцев. Чтобы не рисковать и не срывать план подготовки к сезону, пара заранее договорилась о постановке короткой программы на август. Так они были уверены, что к этому моменту все формальности будут улажены.
В итоге визы пришли значительно раньше - уже в середине мая паспорта вернулись с одобрением. Но переносить постановку было нереально: график Ромэна расписан на месяцы вперед, каждое "окно" занято другими спортсменами. Поэтому дату оставили прежней и улетели в Канаду в конце лета, уже понимая, что это будет важнейший этап их подготовки.
Александра отдельно отметила, что без поддержки Этери Тутберидзе реализовать этот проект было бы гораздо сложнее: тренер не только одобрила идею сотрудничества с канадской академией, но и помогла встроить эту поездку в общую систему работы над новым сезоном.
Канадский тренировочный режим: ранний старт и четкая структура
Оказавшись в Монреале, пара столкнулась с совершенно другим распорядком дня.
По словам Александры, в Ice Academy расписание построено так, чтобы все основные ледовые и хореографические занятия завершались максимум к четырем часам дня.
Тренировочный день начинается очень рано - в 7-8 утра. Сессии на льду идут крупными блоками: примерно по часу сорок пять, затем обязательная заливка льда около 15 минут, после чего снова почти двухчасовое катание. При этом дни не похожи друг на друга: сегодня старт в 8 утра, завтра - в 10, но к половине четвертого - уже финиш.
Дмитрий обращает внимание на то, как именно организована работа на льду. Обычно одновременно катается не больше пяти пар - как на стандартной разминке в танцах на льду. Но при этом каждый спортсмен в этот момент занят своим конкретным задачам под руководством одного из многочисленных специалистов.
Вечером тренеры рассылают расписание на следующий день: в нем расписано, с кем и сколько времени ты работаешь. Например, 15 минут раскатка с Ромэном, затем получасовая работа над твизлами с Бенджамином Брисбуа, потом 45 минут с Паскалем Дени над "накаткой" связок, затем встреча с Мари-Франс Дюбрей для корректировки шагов или деталей корпуса. Так выстраивается целый конструктор из коротких, но очень насыщенных сессий.
По подсчетам ребят, только на одном льду одновременно с ними иногда находилось до восьми специалистов - и это не считая тех тренеров, которые в этот момент занимались на соседнем катке.
Атмосфера в академии: ни тени напряжения, только поддержка
Александра и Дмитрий подчеркивают, что в Монреале их встретили максимально дружелюбно. Никто не воспринимал появление сильной российской пары как угрозу или повод для напряжения. Напротив - фигуристы говорят о редком по нынешним временам ощущении единой профессиональной среды, где всех объединяет только одно: любовь к фигурному катанию и желание сделать свои программы лучше.
Все были открыты к общению, многие помогали совершенно естественно, без формальных границ. Например, канадский дуэт Мари-Жад Лорьо / Ромэн Ле Гак подсказал одну интересную "фишку" для дорожки шагов. Эта деталь появится в самом конце программы, и пара очень надеется, что им удастся сохранить ее до соревнований без упрощений - чтобы зрители увидели задуманное в полном объеме. По словам Саши, элемент получился действительно оригинальным и очень "вкусным" для зрителя.
Отдельный блок работы шел в зале - с хореографом Сарой, которая специализируется именно на танце "на полу". Ее задача - придумать и отработать пластические рисунки, которые потом переносятся на лед. Фигуристы снимают на видео занятия, затем эти записи смотрит Ромэн и другие тренеры, выбирают лучшие решения и "вплетают" их в программу. Так отдельные движения рук, корпуса, смены уровней становятся частью общего рисунка на льду.
С самим Агенауэром ребята иногда проводили на льду по 4-5 часов в день - с перерывами или почти подряд. Это был тяжелый, но при этом невероятно интересный марафон.
Программа, которая ломает привычные рамки парного катания
Новая короткая программа, созданная в Монреале, заметно отличается от всего, что до этого показывала пара Бойкова/Козловский. Александра признается: по структуре и наполнению это практически "танцы на льду", адаптированные под парное катание.
Количество хореографии и переходов между элементами здесь намного выше привычного для пар. Это не классическая парная схема, где основное внимание сосредоточено на выбросах, поддержках и прыжках, а хореография лишь связывает эти блоки. В этой программе переходы сами становятся главным содержанием: меняются уровни, ритмы, направление движения, активнее используются руки, корпус, работа лицом.
Для ребят это серьезный вызов. Обычно после постановки программы всегда что-то убирается или упрощается: где-то не укладываешься в музыку, где-то связка оказывается слишком неудобной или избыточной по нагрузке. Это нормальная практика. Но в этом сезоне Бойкова и Козловский поставили себе принципиальную задачу - максимально сохранить именно тот вариант, который придумал Ромэн.
Работать с Агенауэром им было по-настоящему интересно. В свои 50 он не просто дает указания с бортика, а сам вовлекается в процесс: катается в выпадах рядом, выполняет те же хореографические задачи, опускается на колени, демонстрируя акценты в вращениях, чуть ли не "садится" в воображаемые поддержки. Он легко показывает, как должна выглядеть та или иная позиция в поддержке, как войти в элемент и выйти из него в нужном ритме. По словам ребят, видно, что он буквально живет фигурным катанием и получает удовольствие от каждого рабочего дня - как и вся команда академии.
Почему работать было особенно непросто
Дмитрий объясняет, что главное испытание заключалось даже не в физической нагрузке, а в постоянном изменении и усложнении материала. Процесс шёл так: Ромэн придумывает связку, пара пробует ее на льду, и тут же начинается "тонкая настройка". В ход идут корректировки, добавляются акценты, меняются направления, подчищаются шаги.
Ты только запомнил один вариант - через несколько минут он уже модифицирован. При этом очень высока вероятность, что в какой-то момент тренер решит вернуть один из ранних фрагментов, если в итоге он лучше ложится в музыку или смотрится выразительнее. В голове нужно одновременно держать несколько версий одной и той же связки и быть готовым мгновенно переключиться.
Александра добавляет, что часть работы проходила на совмещенных сессиях, когда на льду одновременно присутствовали и Ромэн, и хореограф Самуэль Шуинар. Такая "двойная" работа давала колоссальный творческий эффект, но и сильно нагружала внимание: ты только успел освоить сложные ноги, непонятный на первый взгляд переход, а к тебе уже подходят с новыми правками - надо менять акценты, направление взгляда, характер движения рук.
Тело в этот момент еще сопротивляется, оно пытается делать по-прежнему "удобный" вариант, а мозг уже требует перейти на новую версию. Из-за этого утомляемость накапливается очень быстро, но именно так рождается нестандартная, насыщенная программа.
Как западная школа повлияла на их понимание фигурного катания
Поездка в Монреаль стала для пары не просто рабочим выездом ради новой программы, а своеобразной "перезагрузкой". Ребята увидели, как в танцевальной академии строится развитие спортсмена: здесь огромное внимание уделяется не только технике, но и индивидуальности.
Каждой паре помогают найти собственный почерк, свой рисунок движения. Никто не пытается "подогнать" всех под один стиль, наоборот - приветствуется разность пластики, музыкальности, характера. Для Бойковой и Козловского это стало важным подтверждением того, что парное катание тоже может и должно сильно отличаться внутри самой дисциплины: одни могут оставаться ближе к классике, другие - тянуться к танцам на льду, третьи - уходить в современную хореографию.
Они вернулись с пониманием, что в современном фигурном катании ставка на оригинальность и глубину образа зачастую не менее важна, чем сложнейший набор элементов. Зритель и судья сегодня по-другому воспринимают программы: ценится целостность, история на льду, драматургия.
Влияние канадского опыта на работу в группе Тутберидзе
После возвращения к основной группе под руководством Этери Тутберидзе, паре предстоит очень тонкая работа - встроить новую философию в уже существующую систему, не потеряв того, что всегда отличало их катание: силу, надежность, характер.
С одной стороны, они привезли в Москву более "танцевальный" подход к построению программы. С другой - именно в группе Тутберидзе они продолжают шлифовать технические сложности и доводить элементы до той стабильности, которой требуют российские и международные старты.
Такой симбиоз двух школ - российской и североамериканской - способен вывести их катание на новый уровень. Важно, что Этери Георгиевна была не просто формальным "зеленым светом" для зарубежной постановки, а участником диалога: финальный вариант короткой программы наверняка будет дорабатываться уже в России, с учетом видения основного тренера.
Психологический аспект: перезагрузка перед важным сезоном
Переезд в другую страну, смена обстановки, другой язык и стиль общения - все это тоже часть подготовки. Для опытных спортсменов иногда важно вырваться из привычного круга, чтобы взглянуть на себя со стороны.
В Монреале у Бойковой и Козловского появилась возможность на время отвлечься от внутренней конкуренции, сменить ритм жизни и почувствовать себя не только "парой из России", но и частью большого международного сообщества фигурного катания. Это помогает снять накопившееся напряжение, обновить мотивацию и вернуть то самое чувство, ради которого все начиналось - радость от процесса, от музыки, от движения.
Психологически такая перезагрузка особенно важна в сезоне, когда ожидания и со стороны специалистов, и со стороны болельщиков очень высоки. Пара уже давно находится в статусе лидеров, а значит, каждый старт несет дополнительное давление.
Нефигурное катание: цирковое шоу и большой теннис
Несмотря на жесткий график, ребята все-таки нашли время почувствовать Канаду не только через холод льда. Практически случайно им удалось попасть на представление знаменитого "Цирка дю Солей" - шоу, которое сочетает в себе акробатику, театр, музыку и свет.
По их словам, это стало мощным источником вдохновения: они увидели, как можно строить драматургию номера, как выстраивать кульминации, как работать с вниманием зрителя. Многие решения, подсмотренные в таких шоу, в дальнейшем перетекают в фигурное катание - не напрямую, а через общее понимание динамики и ритма.
Еще одним ярким эпизодом поездки стало посещение крупного теннисного турнира. Спорт вне льда дал возможность взглянуть на то, как работают звезды другого вида спорта: как они держатся на корте, как взаимодействуют с публикой, как переживают неудачные розыгрыши. Для профессиональных фигуристов это тоже важная "школа": умение оставаться собранным и спокойным под давлением - универсальный навык для любого спортсмена.
Чего ждать от Бойковой и Козловского в новом сезоне
Все, что произошло в Монреале, напрямую влияет на то, какими зрители увидят Бойкову и Козловского в ближайшем сезоне. Короткая программа, созданная в Ice Academy of Montreal, обещает стать одной из самых необычных в их карьере - с плотной хореографией, сложными переходами и неожиданными акцентами.
Если им удастся реализовать хотя бы 90% задуманного, пара может резко выделиться на фоне соперников не только технической базой, но и артистизмом. В условиях, когда конкуренция в парном катании растет, а требования судей к компонентам все выше, такой шаг выглядит стратегически грамотным.
Сами фигуристы настроены сохранить максимум аутентичности канадской постановки и при этом добавить в нее свой фирменный "нерв" - силу, амбицию, характер. Для них этот сезон - не просто очередной в карьере, а шанс показать, что парное катание может развиваться в сторону более сложной и многослойной хореографии, не уступающей по глубине танцам на льду.
Поездка в Канаду стала важной инвестицией не только в одну программу, но и в будущее дуэта. Они вернулись с новым взглядом на свое катание, с другим пониманием того, каким может быть современный парный спорт, и с желанием доказать на льду, что этот опыт был не зря.